Trendy oświetleniowe Mediolan 2025: Trawertyn, marmur i ręczne szkło.

Mediolan 2025 – inspiracje z Salone del Mobile

Mediolan od lat pozostaje niekwestionowaną stolicą światowego designu, a targi Salone del Mobile to wydarzenie, które wyznacza kierunki rozwoju architektury wnętrz i sztuki użytkowej. W edycji 2025 szczególne miejsce zajęło oświetlenie dekoracyjne, które coraz śmielej sięga po naturalne materiały i rzeźbiarskie formy. Trawertyn, marmur, alabaster i ręcznie formowane szkło pojawiły się w nowoczesnych lampach wiszących, które łączą technologiczną precyzję z poetyką światła. Dominują miękkie linie, delikatne faktury, a także tonalna kolorystyka – od piaskowych beży po rozświetlone pastele i ciepłe metaliczne akcenty.

Zarówno dla architektów, jak i inwestorów, to wyraźny sygnał: światło przestaje być wyłącznie funkcją, a staje się narracją – opowieścią o materiale, świetle i emocji. Wśród wyróżnionych marek pojawiły się Bomma, Italamp, Vistosi, Luceplan, Patrizia Volpato i Flos, które w pełni oddały ducha nowoczesnego luksusu. Inspiracji można było szukać na targach Salone del Mobile, gdzie prezentowano najnowsze trendy w oświetleniu dekoracyjnym.

Zobacz, jakie kolekcje i model skradły nasze serca w Mediolanie.

Oświetlenie dekoracyjne 2025 – powrót do natury

W nadchodzącym sezonie najmodniejsze lampy sufitowe i wiszące będą inspirowane światem przyrody. Projektanci sięgają po naturalne materiały w oświetleniu, takie jak trawertyn, marmur, alabaster i ręcznie dmuchane szkło w stylu Murano. Lampy wykonane z naturalnych materiałów, takich jak drewno, rattan i bambus, są cenione za swoje estetyczne walory oraz wpływ na dobre samopoczucie.

Formy lamp są organiczne, lekkie i rzeźbiarskie, inspirowane kamieniami, liśćmi, wodą i chmurami. Dominują beżowe i piaskowe odcienie, subtelne złocenia i zgaszone pastele. Najważniejszym aspektem staje się funkcja światła – zamiast technicznego zimna, dominuje nastrojowość, refleksy i delikatne rozproszenie.

Bomma – poezja szkła i trawertynu

Bomma, czeska marka znana z mistrzowskiego podejścia do szkła, ponownie zachwyciła światem designu podczas targów. Jej instalacja „Fragments Reborn” to artystyczna opowieść o odnowie, transformacji i emocjach zaklętych w materiale. W jej ramach zadebiutowały dwie kolekcje: Fragment Line i Fragments, które w spektakularny sposób łączą rękodzieło z nowoczesną technologią.

Lampy wiszące z tych serii zostały wykonane z przetopionych, pozornie bezużytecznych odłamków szkła, którym nadano nowe życie. Faktura kloszy przypomina surowe minerały – nieregularna, połyskująca powierzchnia przywołuje na myśl kamienie szlachetne, wydobyte prosto z ziemi. Te wyjątkowe formy osadzono na masywnych podstawach z trawertynu i marmuru, tworząc niezwykle eleganckie, a zarazem wyraziste kompozycje o niepowtarzalnym charakterze. Każda lampa działa jak współczesna rzeźba – mocna, wyrazista, ale i subtelna w detalu.

Bomma zaprezentowała także nową odsłonę swoich najbardziej rozpoznawalnych serii: Lens, Soap i Soap Mini – teraz w odświeżonych, nasyconych kolorach, które jeszcze silniej podkreślają organiczną formę szkła. Nowością jest również model Beam – oprawa techniczna o wyrafinowanej prostocie, która łączy funkcjonalność z estetyczną precyzją. Lampy Bomma dodają wnętrzom wyjątkowego charakteru, łącząc elegancję z unikalnym stylem.

Szukając lamp do swojego wnętrza, koniecznie sprawdź, co możesz znaleźć w naszej ofercie.

Italamp – włoska elegancja w kamieniu i szkle

Italamp to marka, która od ponad 40 lat konsekwentnie rozwija estetykę włoskiego designu, łącząc klasyczną elegancję z nowoczesnymi akcentami. Jej kolekcje są kwintesencją wyrafinowanego stylu – subtelne, dopracowane i pełne szlachetnego blasku.

Lampy Italamp wyróżniają się ręcznie wykańczanymi detalami, szklanymi kloszami o miękkich, falistych liniach oraz podstawami wykonanymi z trawertynu i marmuru. To zestawienie faktur i materiałów podkreśla luksusowy, a zarazem harmonijny charakter opraw. Dodatkowe elementy dekoracyjne, takie jak delikatne złocenia, wprowadzają do wnętrz ciepło i nutę glamour, nie tracąc przy tym eleganckiej powściągliwości. Klosze Italamp są dostępne w różnych materiałach, takich jak papier, filc czy drewno, co pozwala na dostosowanie lamp do różnych stylów wnętrz.

Każda lampa Italamp to przykład rzemiosła na najwyższym poziomie – projektowana z myślą o przestrzeniach premium: luksusowych apartamentach, reprezentacyjnych salonach, hotelowych lobby czy ekskluzywnych restauracjach.

Vistosi – mistrzowie ręcznego szkła z Murano

Vistosi to marka głęboko zakorzeniona w tradycji szkła Murano, która z niezwykłą lekkością łączy wielowiekowe techniki rzemieślnicze z nowoczesnym językiem formy. Każda kolekcja tej włoskiej firmy to dowód na to, że szkło może być nośnikiem emocji, światła i ponadczasowego piękna.

W Mediolanie naszą uwagę zwróciła kolekcja Anisette, zaprojektowana przez Francesco Lucchese – lampa inspirowana klasyczną latarnią, jednak ujęta w nowoczesnej, geometrycznej formie. Wykonana z białego, krystalicznego szkła, pozwala na różnorodne konfiguracje dzięki innowacyjnemu systemowi montażu. Jest lekka, przestrzenna i idealna do wnętrz, w których liczy się detal oraz indywidualny charakter aranżacji.

Z kolei model Faro autorstwa Oriany Favaretto zachwyca subtelnym kontrastem – transparentne szkło barwione spotyka się tu z mlecznobiałym dyfuzorem LED, tworząc miękkie, rozproszone światło. To doskonały przykład tego, jak Vistosi potrafi wydobyć z materiału nie tylko estetykę, ale też wyjątkowe właściwości użytkowe.

Dzięki dbałości o jakość, wierności tradycji i odwadze we wprowadzaniu nowoczesnych rozwiązań, Vistosi pozostaje ikoną szklanego designu – tworząc lampy dekoracyjne, które są jednocześnie funkcjonalne i pełne włoskiego kunsztu.

Luceplan – funkcjonalność i artyzm

Luceplan od lat udowadnia, że technologia i estetyka mogą współistnieć w doskonałej harmonii, tworząc oświetlenie, które jest zarówno funkcjonalne, jak i wizualnie fascynujące. Marka z włoskimi korzeniami znana jest z innowacyjnych projektów, które traktują światło nie tylko jako element wystroju, ale jako integralną część architektury wnętrz. W kolekcjach Luceplan forma zawsze idzie w parze z użytecznością, a każde rozwiązanie niesie ze sobą wartość estetyczną, technologiczną i akustyczną. Poświęcimy tej miarce więc nieco więcej uwagi.

Wśród nowości wyróżnia się Hinpan – niezwykle lekka oprawa o piankowej strukturze, która pełni podwójną funkcję: oświetleniową i dźwiękochłonną. Jej organiczna forma i zawieszona w powietrzu lekkość sprawiają, że przypomina unoszącą się chmurę. Hinpan to odpowiedź Luceplan na potrzeby nowoczesnych przestrzeni: otwartych, wielofunkcyjnych, w których komfort akustyczny jest równie ważny jak światło.

Kolejnym przykładem zaawansowanego projektowania jest Posi – mobilna lampa stołowa zaprojektowana przez Umuta Yamaca. Jej wyrafinowane linie, satynowe dyfuzory i możliwość dowolnego ustawienia czynią ją idealnym dodatkiem do wnętrz z charakterem. To nie tylko źródło światła, ale subtelny akcent designerski, który przyciąga uwagę i wprowadza przytulność.

Luceplan nie zapomina też o potrzebach przestrzeni komercyjnych i biurowych. Systemy Liiu i Limetry to nowoczesne, modularne rozwiązania oświetleniowe, które można konfigurować w zależności od układu pomieszczenia i jego funkcji. Łączą minimalistyczną formę z maksymalną elastycznością – doskonale odnajdują się w biurach, hotelach, lobby, ale również w nowoczesnych mieszkaniach.

Dzięki konsekwentnej filozofii projektowej Luceplan udowadnia, że światło może być nie tylko piękne, ale też inteligentne, ciche i ergonomiczne. Każdy projekt to wyważony balans między sztuką a technologią – tworzony z myślą o komforcie użytkownika, harmonii przestrzeni i nieoczywistym pięknie, które wyłania się z prostoty formy.

Jeśli szukasz wyjątkowych rozwiązań, takich jak stylowe lampy wiszące o wyrafinowanej formie i minimalistycznym charakterze, nasze propozycje z pewnością Cię zachwycą. W naszej ofercie znajdziesz wybrane nowoczesne lampy wiszące od Luceplan.

Patrizia Volpato – dekoracja światłem

Marka Patrizia Volpato od lat zachwyca wyjątkowym podejściem do oświetlenia, traktując światło nie tylko jako funkcję, ale przede wszystkim jako element dekoracyjny i artystyczny. Jej projekty łączą w sobie włoską elegancję, mistrzowskie rzemiosło i zamiłowanie do formy, w której każdy detal ma znaczenie. Lampy Volpato to luksusowe obiekty świetlne, które wprowadzają do wnętrz zmysłowość i teatralny wręcz wyraz.

Szczególnym przykładem tej filozofii jest kolekcja Orbite, która przyciąga uwagę spektakularną formą koncentrycznych kręgów. To unikalne połączenie ręcznie formowanego szkła Murano z kolorowymi dyskami z marmuru tworzy dynamiczną, niemal kosmiczną kompozycję. Zawieszone w powietrzu, okręgi przypominają galaktyczne orbity, wprowadzając do przestrzeni rytm, ruch i blask.

Model Nebula z kolei jest jak opowieść o świetle zaklętym w mgławicy. Subtelne refleksy rozpraszające się na powierzchni lampy przypominają zjawiska astronomiczne – pełne tajemnicy i poetyckości. To oprawa, która buduje nastrój i wciąga w grę świateł, cieni i odbić, przekształcając zwykłe wnętrze w przestrzeń pełną głębi.

Każda lampa Patrizia Volpato to efekt spotkania technologii z rękodziełem, pasji z wyrafinowanym designem. Oprawy te są czymś więcej niż źródłem światła – to rzeźby świetlne, które zdobią przestrzeń niczym klejnoty. Idealnie odnajdują się w reprezentacyjnych wnętrzach: od luksusowych rezydencji, przez hotelowe lobby, aż po eleganckie salony. Wnoszą splendor, światło i niepowtarzalny charakter.

Dzięki śmiałym formom, szlachetnym materiałom i dopracowanemu detalowi, marka Patrizia Volpato konsekwentnie udowadnia, że światło może być największą ozdobą wnętrza – ekspresyjną, zmysłową i niezapomnianą.

Flos – ikona nowoczesności

Flos to marka, która od ponad sześćdziesięciu lat wyznacza kierunki w świecie oświetlenia, redefiniując pojęcie dekoracyjnej funkcji światła w nowoczesnych wnętrzach. Jej projekty to nie tylko źródła światła, lecz także pełnoprawne dzieła sztuki – emocjonalne, konceptualne i doskonale wpisujące się w rytm współczesnego designu.

W najnowszej kolekcji szczególną uwagę przyciąga nowa edycja klasycznego modelu Seki-Han autorstwa Tobii Scarpy. Lampa, dzięki wprowadzeniu drewnianych elementów i subtelnie zakrzywionych linii, łączy tradycyjne rzemiosło z nowoczesną formą. Jej poetycka geometria pozwala kreować zmienne sceny świetlne, dostosowane do nastroju i charakteru przestrzeni – od przytulnej strefy relaksu po minimalistyczny salon.

Z kolei projekt Maap autorstwa Erwana pokazuje, jak światło może pełnić rolę graficznego akcentu we wnętrzu. Ułożone w modułowe struktury świetlne elementy tworzą dynamiczną kompozycję, która w zależności od perspektywy przypomina szkic wykonany miękką kreską. To propozycja dla miłośników architektonicznego minimalizmu i artystycznych poszukiwań.

Nie mniej poetycki jest model Linked, zaprojektowany przez Michaela Anastassiadesa – subtelny łańcuch świetlnych ogniw, który unosi się w przestrzeni niczym luksusowa biżuteria. Ten projekt łączy w sobie szlachetność materiałów, precyzję wykonania oraz intymną, niemal osobistą relację z użytkownikiem. W efekcie powstaje nie tylko lampa, lecz także obiekt, który przyciąga wzrok i buduje atmosferę.

Flos konsekwentnie udowadnia, że światło to coś więcej niż funkcja – to narzędzie narracji, emocji i doświadczeń. W jej kolekcjach światło staje się poetyckim komentarzem codzienności, przełamując granice między sztuką, architekturą a technologią.

Dlaczego warto wybrać oświetlenie premium do projektu?

Wybierając lampy dekoracyjne premium podejmujesz decyzję, która wykracza daleko poza aspekt wizualny. Przede wszystkim zyskujesz gwarancję jakości – zarówno pod względem użytych materiałów, jak i staranności wykonania. Trawertyn, marmur, szkło Murano czy satynowe metale to nie tylko piękne surowce, ale także trwałe komponenty, które zachowują swój urok przez lata. Każdy detal, od podstawy po klosz, tworzony jest z myślą o precyzji i doskonałości.

Takie oświetlenie to również ponadczasowy design. Projektanci współpracujący z wybitnymi architektami – jak Umut Yamac, Francesco Lucchese czy Michael Anastassiades – tworzą formy, które nie poddają się sezonowym trendom, lecz zyskują miano ikon wzornictwa. Oznacza to, że wybrane lampy nie tylko dopełnią wnętrze, ale staną się jego punktem centralnym, budując unikalny klimat i atmosferę. Warto podkreślić, że umiar w doborze oświetlenia ozdobnego jest istotny, aby nie przytłoczyć przestrzeni.

Dodatkowo, prestiż marek takich jak Flos, Bomma czy Italamp przekłada się na wizerunek inwestycji. Klienci i goście rozpoznają jakość i wartość tych rozwiązań, co ma ogromne znaczenie zarówno w projektach prywatnych, jak i komercyjnych.

Oświetlenie klasy premium oferuje także możliwość personalizacji – wiele modeli można konfigurować pod względem wykończeń, kolorów, a nawet wymiarów, co pozwala projektantom na pełną swobodę twórczą i uzyskanie efektu WOW w każdej przestrzeni.

Interesujesz się designerskim oświetleniem? Zapraszamy do lektury naszego bloga, gdzie dzielimy się inspiracjami, trendami i praktycznymi poradami. Przeczytaj m.in. jak wybrać odpowiednie oświetlenie do hoteli i restauracji i odkryj, jak światło może całkowicie odmienić charakter wnętrza.

FAQ o lampach premium z Mediolanu:

Czy naturalne materiały (trawertyn, marmur) są trwałe w lampach?

Tak – odpowiednio zabezpieczone są nie tylko piękne, ale i bardzo trwałe.

Czy lampy premium są dostępne od ręki?

Niektóre modele tak, inne sprowadzane są indywidualnie, z możliwością personalizacji.

Czy mogę zamówić indywidualną wycenę na projekt inwestycyjny?

Tak – Maxfliz oferuje dedykowane doradztwo i zamówienia dla architektów i inwestorów.

Zainspiruj swoje projekty mediolańskim designem 2025!

Poznałeś nowości od Bomma, Italamp, Vistosi, Luceplan, Patrizia Volpato i Flos, które urzekły nas podczas mediolańskich targów. Jeśli szukasz oświetlenia inspirowanego mediolańskim designem, znajdziesz na Maxfliz wiele stylowych i minimalistycznych modeli pochodzących od tych marek.

Skontaktuj się z naszym zespołem doradców B2B i stwórz wnętrza z efektem WOW!